戴维·比斯皮尔的诗歌集:多萝西娅·拉斯基诉伊丽莎白·毕晓普

戴维·比斯皮尔的诗歌集:多萝西娅·拉斯基诉伊丽莎白·毕晓普

最近更新:2021-05-08 15:48

突然之间,我的收件箱里充斥着朋友和两篇与诗歌有关的文章的链接,这些文章几乎几乎没有什么共同之处,而且它们的含义在很大程度上说明了诗歌艺术是如何被重新塑造或脱俗的。

一个是链接到《大西洋》上多萝西娅·拉斯基(Dorothea Lasky)的一篇文章的链接,该文章用诗歌教孩子们如何写有说服力的文章。另一个是与伊丽莎白·毕晓普(Elizabeth Bishop)1983年在《纽约文学》的回忆录有关的,该回忆录涉及在美国写作学院以Margolies先生的化名教书

拉斯基的写作是高效,衷心和专业的。它标志着可以追溯到约翰·杜威的美国教育运动。它赞扬天空中的诗歌,因此我赞扬拉斯基(Lasky)在像《大西洋》(Atlantic)这样著名的场所赞美诗歌

Bishop的写作是吹毛求疵,讽刺的,像针线一样精确,对任何了解她的诗歌的人都非常熟悉,并且像个英俊的工装一样令人着迷。它与美国文学经验中的传统至少可以追溯到沃尔特·惠特曼(Walt Whitman)之间的一种传统,这种传统是人们通过生活,通过将经验和经验中的语言提取为语言而写的。她的论文体现了这样一种观念,即将经验形式化为一个文学实体,可以将生活转变为具有新意义的宇宙以及我们所说的诗歌。

第一斯基斯基 拉斯基赞成教育主义者必须乱乱的思想,他恳求美国人把诗歌带入课堂,这不仅是提高美国50个州写作技巧的一种方法,而且是唯一的真正方法。她的论文民主地相信诗歌对您很有益,有一种清教徒的信仰,即艺术为个人的经济和社会福祉服务,而诗人的信仰是诗简直是太酷了:

如果我们关心学生的写作水平,那么我们也不应该屈尊并限制他们对语言的探索。我们应该确保学生有足够的空间在学校学习可以写作的知识,并对单词产生终生的热情。诗歌是做到这一点的方法。

可能是这样。尽管诗歌也可能只是一门艺术,而且吸引力有限。而且,老实说,这到底有什么问题?

但是对于Lasky来说,吸引力只是讨价还价的一部分,Lasky在写作教学方面是专业人士:

在2012年的教室中,有一些实用的方法可以做到这一点。当我在辩论性论文上讲课时,我最喜欢带的一本书是Jay-Z的Decoded这是给老师的礼物,因为Jay-Z为他自己的诗歌提供了非常清晰,近距离的阅读。(这是整个历史上很少有诗人提供的东西。)我上过很多成功的课,在这些课中,我为学生演奏了他的歌曲“ 99 Problems”,然后向他们展示了他如何分解Decoded的结构。一旦学生看到杰伊·Z(Jay-Z)为此目的写了每一行,将许多复杂的想法编成了有力的诗歌,就为进行有意义的讨论铺平了道路,该讨论是关于如何在语言中创建任何论据的。学生可以看到他们的想法很重要,这种风格可以帮助他们产生影响。

对于她的学生来说,这听起来像是一项了不起的任务和经验。我只对自己说,我的经验是,当学生仅被要求写自己深切关心的事情(您可能称之为分配但未分配的写作)时,他们的写作效果最好。当他们根据自己的痴迷程度和当前的热情创建自己的主题时,他们会写得最好。当他们发展出最适合特定听众论据的个人风格时,他们会写得最好。对于说明性和有说服力的写作,观众是作家的头一个也是最后一个关注点。

然后是诗歌。另一方面,允许诗歌不那么吸引听众,因为正如拉斯基所断定的,而且我同意,诗歌也必须对语言如此。为什么?因为语言本身就是媒介的东西。终点站。那就是:语言伴随着沉默。或者换句话说,没有伴奏的语言,例如音乐。最主要的是:语言以诗意形式投入。(在这里,我偏离了拉斯基对美国当代诗歌的不幸描述,即它“很少遵守传统诗形式” —嗯,这是不正确的,因为自由诗歌是过去一百年来我们在美国诗歌中最传统的诗形式,美国自由诗歌是一种占主导地位的传统形式,以至于其各种变种已经或正在将其转化为拉斯基必定的含义,大理石化的诗歌形式,如句或sestinas之类的东西,已经让位给散文诗,不规则的计量器等等。计量的和非计量的都不在交战。各种形式的诗歌对于语言的诗意体验,诗人的体验,尤其是潜在听众的体验,例如学生听众,都是至关重要的,必不可少的和至关重要的。学校。)

因为诗人如此投入语言,所以听众有时是次要的。如果您仍然坚持诗学是自力更生的现代主义梦想,尤其如此。特别是如果您觉得诗歌一定是一种无偿的艺术。尤其是如果您觉得诗歌是您专心学习的东西,比如写更好的论文。

这是诗歌教育的自我管理。但是请考虑一下:如果抒情诗可以说是一种用一种声音,几乎或几乎没有人大声说出来的线条和节的写作形式,那么这肯定与说服力的文章相反,后者没有什么价值。没有读者,而是依靠开放性来考虑,反思和转变作家与读者之间的观点。说明文写作对公民和共产主义者的妥协持开放态度,如果不与诗人对立,那也就与诗人的想象力视觉对立,而这些幻想被束缚在形式上清晰明了。

撰写论文和写作诗歌都需要信任语言。乔治·奥威尔说:“在普遍欺骗的时代,讲真话将是一项革命性的举动。” 但是,哦,奥威尔式的对语言具体性的信任与当今支配美国诗歌的音乐化的超现实主义诗学相去甚远。

伊丽莎白·毕晓普(Elizabeth Bishop)最伟大的诗歌体现了对诗歌的理解,最重要的是,它是一种艺术,是一种资本,A。因为毕晓普的诗歌首先证明了学习经验(而不是学习写作)必须是写作诗歌的基础。

考虑到毕晓普的回忆录,我相信我可以追溯到1983年它第一次出现时就读过,或者也许是在她的某些散文版本中。但是,它的汁已经从我的记忆中消失了。因此,本周阅读。一切都新鲜。真是激动!多么美妙的作品!Lasky的论文使您感到骄傲,因为世界上还有一些教育家也是诗人。她的作品体现了教师-诗人的理想,即以最佳的词义将诗歌作为一种教学经验来进行教育,教学和改进。

另一方面,主教回忆录使您为成为一名诗人而感到自豪。它使您渴望将体验理解为一个美学和诗意的宇宙。这会让您感到敬畏她,因为她是一位伟大的诗人。她可以用现代英语写两到三本最重要的诗,也可以写一本令人惊叹的纽约安娜小说。太好了。太好了,它使她的诗变得更伟大-曲折的诗歌,轮廓分明的诗歌,散落的诗如四叶草到修女的毕业典礼。

我知道,仅引用几个段落是很差的体育精神,但是这是可行的:

霸道,不诚实,不吸引人,以“坚韧”,敏感,不敏感而感到自豪,但是当有任何东西穿透时能够被友善或逗乐,雷切尔对我来说是新事物。她有一个让我感兴趣的罕见特征:她从没说过自己。她的工资是每周二十五美元。她的衣服简直是破旧的,即使是在当时的斯图尔特的年代,也很脏。

和这个:

学校位于哥伦布圆环附近一栋旧的倒塌建筑物的顶层四楼。没有电梯。我接受了-尽管“接受”不可能是正确的词-这项工作是在深秋的时候出现的,现在看来,当我早晨从地铁站进入哥伦布圆环时,总是下雨或下雪,总是穿着黑色羊毛连衣裙,马甲和短靴,还带雨伞。在黑暗的走廊上,有三级台阶,下垂并闻到诸如热铁,雪茄,橡胶靴或桃子坑的味道,这是所有行业的最后一声喘息声。

读完这篇文章你还能说什么,但是“哇!” 主教的回忆录是关于诗人的教育的。这与使用诗歌教育一个人无关。拉斯基呼吁诗歌对提高写作水平具有指导意义。主教撰写关于如何成为作家的文章。她的回忆录没有用做诗歌的工具来促成实体学习。相反,毕晓普关于学习的想法是,你必须生活成为一名作家,而不仅仅是写作业的完成者,即使这些作业是由诗歌组成的。您必须对生活保持警惕,不要上任何课。她的回忆录与将诗歌用于目的(当然不是学术目的)完全相反,而是以追求愉悦,洞察力和人性化的体验为目的。她的回忆录更像露珠风格,而不是用诗歌作为写作的手段。

现在,我教授诗歌近30年了。像拉斯基一样,我曾经是推动诗歌的时代。我听到她在说什么。给学生更多的诗歌,为什么不呢?诗歌从未伤害任何人。我希望她的论文能使老师们听从她的建议。

但是,并排看这两个部分,这就是我的意思:如果我能扭动鼻子,我可能会以不同的方式来做,并改变过去的一切,以便教会我的学生更像毕晓普。要先住。生活是发现写作的一种方式。只写对您重要的事情。以最强迫,最冲动和最正式的方式只写出您感兴趣的内容。抵制教学并接受艺术。做到这一点,通过生活和学习而不是写作,而是生活,您将成为最好的作家。然后写,就像你明天可能会死。