声音与视觉:TONY MANGURIAN

声音与视觉:TONY MANGURIAN

最近更新:2021-05-08 14:27

欢迎回到新的Rumpus个人资料系列“ Sound&Vision”,重点介绍音乐行业幕后工作人员的创造才能。在本期中,我将与一位天才少才,多才多艺的工程师,制作人,作曲家和音乐家Tony Mangurian进行交谈Mangurian丰富的节拍,采样和循环完美地捕捉了90年代纽约市的说唱摇滚氛围。他与Luscious Jackson的早期合作导致与传奇制片人Daniel Lanois建立了长期的创作合作伙伴关系,并将他的才华带给Bob Dylan,U2,Willie Nelson和Neil Young。曼古里亚人还与新兴音乐人(如民间民乐音乐家Devendra Banhart)合作和流行歌手“ Sextooth”,他在广告界占有一席之地,其中最著名的商业歌曲是“ Easy,Breezy Beautiful Cover Girl”。

我们最近在Mangurian的Soho工作室见面,谈论他是如何开始的以及他的音乐生涯是如何发展的。尽管Mangurian长期以来一直被认为是节拍和采样的首选,但他对技术有着微妙的看法,在制作和表演音乐之间有着关键的区别。我特别高兴的是,我们的采访得到了视频和音频剪辑的增强,包括鼓和循环演示,展示了Mangurian的工作方式。

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The Rumpus:您是如何第一次接触音乐的?

托尼·曼古里安(Tony Mangurian):小时候,我的屋子里总有音乐,而我还记得我七八岁的时候,父母带我去看了滚石乐队的电影《吉姆·谢尔特》看那部电影有些事—我只是知道我想成为一名鼓手。我在第三街音乐学校上过课,但是在练习板上学习传统音乐并不是我想要的。我想加入摇滚乐队,所以六个月后就放弃了音乐学校,读了漫画。但是,几年后,我升入IS 70的初中,那里有很棒的艺术课程。在您的第一年,您将从事音乐,表演,音乐剧和艺术创作,然后再待两三年,并专注于其中之一。

Rumpus:您马上知道您会专注于IS 70上的音乐吗?

曼古里亚语:很快…学校有一支非常酷的爵士乐队,他们将举办精彩的音乐会和巡回演出,因此当需要进行试镜时,音乐室里有很多孩子。我们都在这个女士拥有所有这些吹口的门口排成一列。轮到试听时,您可以告诉她您想演奏什么,她会给您吹口哨,让您尝试一下。爵士乐队中最酷的家伙是萨克斯手,所以当轮到我时,我要求萨克斯吹嘴,但是要在不知道自己在做什么的情况下发出正确的声音并不容易。于是她递给我一个小号号嘴,我最终弹了小号。但是后来暑假到了,当我秋天回到学校时,突然有四十个小号演奏家,而经营爵士乐队的那个人需要鼓手。他问是否有人想玩,我照亮了。

Rumpus:要花多长时间才能恢复成为下一任Charlie Watts的梦想?

曼古里亚人:没多久!我坚持打鼓,初中后进入音乐与艺术学院(著名的纽约表演艺术高中,激发了电影《名望》的灵感)。当我在摇滚乐队中演奏时,我在那里学习古典音乐,并获得奖学金进入新英格兰音乐学院。那是波士顿的朱利亚德(Julliard),但是我一到音乐学院就知道我不想再学习音乐了。我只是想在一个乐队里演奏,所以我回到了纽约。

听到Mangurian演奏鼓声(iPhone / iPad用户单击此处):

Rumpus:您是如何从演奏到录制和制作的?

曼古里亚人:我在Soho的一家美术馆工作,我曾是[Jean-Michel] Basquiat的助手。但是我在第8大街和第38大街上也有一个工作室,当我不工作时,我的摇滚乐队经常在那里塞车。我们有4首曲目,那是我学习如何录制东西的地方。这真好玩!

臀部:这是如何导致采样和循环的?

曼古里亚人:我还很喜欢摇滚,但是我也喜欢其他音乐,例如俱乐部音乐和舞蹈音乐,我还和我的一个高中的老朋友一起做一些实验性的工作,使用了奇怪的时间签名,多节奏的乐曲。木琴和鼓机。那是在80年代初期,这种事情正在发生,我们将继续记录和弹跳这些东西。我还继续写音乐,打鼓,然后开始自学弹吉他和键盘。最终,我想开始与其他艺术家合作并制作他们的音乐。

有一天,我遇到了曾经与我的一个朋友一起出去玩的Gabby Glaser,她说:“我和这三个女孩一起玩,我们自称为维纳斯捕蝇器。” 他们都来到了我的工作室,是加比(Gabby)和吉尔·坎尼夫(Jill Cunniff)以及另外两个女孩的姐妹。我们与他们的一些歌曲一起演奏了大约六个月左右,但是他们分手了,然后Jill和Gabby以Luscious Jackson的身份回到我身边,我们开始录制一些唱片,这些唱片最终成为了乐队的首张EP,《In Search of曼尼

Rumpus:那时的录音技术是什么样的?

Mangurian:我们有一个老式的8轨模拟信号,我们会将其同步到一个可以触发采样的音序器,因此我们需要在Atari计算机上播放鼓循环,那时采样器的采样时间只有9秒钟。那时的技术是如此有限,但是您仍然可以用它来制作音乐。吉尔(Jill)和加比(Gabby)会拿出他们在街上录制的录音带,比如怪异的人在说东西或使用随机乐器,我们还使用了从中取样的唱片,他们会在所有唱片中唱歌。

Rumpus:当您开始创作其他歌手时,您是否还在继续创作自己的音乐?

曼古里亚人:我一直都在尝试写电台上的R&B热门歌曲,并且我与发现麦当娜(Madonna)的DJ马克·卡明斯(Mark Kamins)签了第一张唱片。我和一位歌手一起写了一首歌,名为“女孩,你应该告诉我”,但没有走。我还开始为广告片评分广告,而且确实做到了。

就像我之前说的那样,当时的技术太荒谬了。您必须有一个带时间码的VCR才能触发计算机,并且,如果您想录制现场乐器,则必须有一台触发该事件的磁带机。我自学了如何做,并且记得我特别注意将试听带放到立体声中,这样听起来真的很棒,但是当我在广告代理商第一次开会时,那个家伙的机器只播放了一半的声音。 !尽管如此,一切进行得很顺利,我最终还是研究了Cover Girl,Pantene和其他一些东西。

Rumpus:做商业工作与和音乐家一起工作有很大不同吗?

曼古里亚人:做广告时,我在写作和制作。与音乐家一起,他们通常有自己的演示或概念,我与之合作,尽管有时我也与他人合写,并且我喜欢在自己从事的工作中扮演很多角色。

Rumpus:与您一起工作的音乐家是否正在寻找特定的“签名声音”?

曼古里亚语:并不真地。通常,我让艺术家担任主角,而且我总是认为制作人就像导演一样,通过帮助音乐家保持专注,将他们介绍给潜在的合作者并向他们提出不同的想法来保持表演的顺利进行。就像有一天,丹·拉诺瓦(Dan Lanois)给我打电话时说:“嘿,我正在法国与一个乐队合作。您有一周的空闲时间来进行一些演示吗?只需鼓机和原声吉他,这将真的很容易。” 我给他打了电话,那是U2!然后我到达那儿,这不是那么简单。这是整个乐队,还有Brian Eno和真正的鼓手。有时乐队会出现这20分钟的卡纸,而我只是将其编辑成4分钟的歌曲。其他时候

这些会议成为唱片中的几首歌曲,包括“黎巴嫩雪松”。为此,我采样了Harold Budd的一个样本,并在键盘上制作了一个循环,Brian Eno给了我一个鼓声,然后改变了一百万次,直到最终成为那首歌。

臀部:哇。自8轨和Ataris时代以来,场面肯定发生了很大变化。那时,很多讨论似乎是关于采样和使用循环以及其他东西是否真正算作“制作”音乐。今天,这场辩论对我来说似乎没有意义。我想知道:作为工程师和生产商,您对此有何看法?

曼古里亚语:在过去,您有一个混音板和一堆推子和均衡器,它们是每种声音的高音和低音,以及所有这些效果,例如回声和混响。您会花一整夜混合一首歌,然后您会想,噢,天哪,我希望我们掌握了它然后,如果第二天您还有其他事情要做,则必须更换混音板,然后两天后您会打来电话:“哦,我真的不喜欢这种混音。人声不够响亮。” 或者:“您知道,我认为它太大声了。” 然后,您必须返回并重新创建整个混音,因此您必须先制作整个混音板的图表,然后再走开。

现在一切都在计算机内部,您不必担心任何事情,因为您的旧会话始终存在。好吧,这确实很好,但是您可以一直努力下去,而不必对所做的选择深思熟虑。我不想听起来像个大手笔,但今天对技术的依赖过多,而对工艺的重视却不够。

Rumpus:您认为艺术家也是如此吗?当我回想90年代时,诸如Luscious Jackson,The Beastie Boys和Beck之类的人都从所有不同的流派和影响中汲取灵感,创作出独特的,有时甚至是千变万化的声音。为什么技术没有在音乐家中培养更多这样的声音实验呢?

曼古里亚人:我认为这是一个更具创造力的时期,当时的重点仍然是原创性和个人表达,而不仅是使用技术来使人为地听起来完美无瑕。看起来,技术真的很酷,鼓机很棒,但老实说,我认为这并不比真正的鼓手更好,它可以消除某些个性。如果您今天收听iTunes前10名,则每首歌曲听起来都像是鼓手。就时间而言,保持感觉总是“正确的”。该技术允许非音乐家制作音乐,但是我认为制作音乐和播放音乐之间存在区别。

聆听Mangurian演示如何制作鼓循环,并讨论采样的创意利弊(iPhone / iPad用户单击此处):

Rumpus:所以即使“制作”音乐更容易,我们在混音中也已经失去了一些必不可少的东西?

曼古里亚人:是的,是的。我正在考虑我曾经与吉姆·凯特纳(Jim Keltner)进行的对话,吉姆·凯特纳是一位著名的工作室鼓手,曾与约翰·列侬(John Lennon)和数百万其他家伙一起演奏。他致力于《Time of Mind》,鲍勃·迪伦(Bob Dylan)也是我的唱片公司,几年后,我们又一起创作了另一张唱片,我们都和歌手一起作为现场乐队演奏,但现在已经不复存在了。吉姆对我说:“通常我会去参加一个会议,我正和工程师在那里,已经录制了很多音乐,我只是做了一些鼓乐,然后他们一起编辑了音乐,到此结束它的。回到我在录音室乐队的情况下,当您需要真正的音乐家来创作音乐时,所有的人都将一起坐在房间里,然后红灯会继续进行“录制”,您将排练一首歌。有时,但您仍会感到害怕,因为您不想在其他人面前站起来。” 你知道,吉姆说的很对。

臀部:告诉我更多有关此的信息。

曼古里亚语:您也可以在听起来不错的计算机上制作音乐,但实际上坐下来与一群人一起玩是一种不同的体验。当您沉迷于音序器和计算机时,您会想到很多东西,而您的能力令人难以置信。可能缺少的部分是与其他音乐家一起演奏确实很有趣-与其他人一起做音乐,与他们一起在房间里,与他们一起玩耍,与他们开玩笑并产生他们的音乐感觉的实际经验,这将与您的有所不同,但是当您将它们放在一起时,会想到的不只是您自己。很多时候,当人们自己演奏和录制所有乐器时,由于它们具有相同的感觉,因此听起来很不育。我认为那些真正可以演奏的人,尤其是那些与其他音乐家一起演奏的人,